La experiencia de compra dentro de la tienda online Margimenez Shop

Introducción

 

La experiencia de ofrecer productos de arte online es un factor clave para la artista que vende su
obra directamente al público. No basta con tener piezas hermosas: la web de tienda debe ofrecer
navegación intuitiva, confianza, claridad, armonía estética y acompañamiento. En este artículo
analizaremos cómo podría estructurarse la experiencia de compra de Mar Giménez, qué elementos
debe contener, qué “puntos de fricción” evitar, y cómo reforzar la conexión entre cliente y obra
durante el proceso digital.

 

Estructura ideal de una tienda online de arte

 

1. Landing / Página principal de la tienda

 

○ Mostrar piezas destacadas / nuevas colecciones
○ Fotografías de alta calidad, con detalle de textura
○ Posibilidad de filtrar por tipo de obra (colección, serie, formato, tema)
○ Enlaces a la biografía, proyectos, interiorismo, exposiciones

 

2. Ficha de producto / obra

 

Cada obra debe mostrar:

o Fotografías múltiples (detalle, plano general, ambiente)
o Descripción del concepto, técnica, dimensiones, soporte, edición (si es limitada)
o Información sobre envío, plazos, embalaje
o Opciones de marco, presentación (sin marco, con paspartú, sobre bastidor)
o Precio claro, IVA, impuestos, posibles costes adicionales
o Botón “Añadir al carrito” / “Comprar ahora”
o Opiniones / reseñas de compradores (si aplica)
o Política de devolución / garantías

 

3. Carrito / checkout

 

○ Claridad en los costes totales (obra, envío, impuestos)
○ Métodos de pago seguros
○ Confirmación visual paso a paso (selección → datos → pago →
confirmación)
○ Recordatorios de carrito abandonado

 

4. Notificaciones & seguimiento

 

○ Correo de confirmación con detalle de compra
○ Información del envío
○ Aviso de estado (preparando, enviado, entregado)
○ Posibilidad de contactar con soporte

 

 

5. Postventa

 

 

○ Instrucciones de cuidado de la obra
○ Certificado de autenticidad
○ Invitaciones a visitar exposiciones nuevas

 

Puntos clave para una experiencia fluida y emocional

 

● Diseño coherente con la estética del artista: la tienda debe reflejar el estilo visual de Mar
Giménez —uso de tipografía, colores neutros, espacios limpios— para extender la
experiencia artística al entorno digital.

 

● Fotografía profesional: con diferentes ángulos, vistas de textura, ambiente
simulado.

 

● Narrativa de la obra: en la descripción, contar la historia, la inspiración, el proceso creativo
para que el comprador conectado emocionalmente sienta que adquiere algo más que un
objeto decorativo.

 

● Transparencia en costes y logística: evitar sorpresas de envío o aduanas
inesperadas (importante si venden internacionalmente).

 

● Testimonios y validación social: presentar reseñas de clientes satisfechos, fotos en
ambientes reales, colaboración con interioristas, proyectos de interiorismo ya realizados.

 

● Atención personalizada: chat en vivo, correo directo, posibilidad de sesiones de
asesoramiento para quienes no saben qué obra elegir.

 

● Experiencia de “desempaquetado”: el momento de abrir el paquete puede ser parte de la
experiencia. Embalaje impecable, detalle de presentación, una nota personal de la artista,
instrucciones de instalación, certificado de autenticidad —todo contribuye al valor
percibido.

 

 

Retos típicos y formas de mitigarlos

 

● Desconfianza al comprar arte online
Solución: ofrecer garantía de devolución, imágenes de altísima calidad, certificaciones,
seguro en el envío.

 

● Costes de envío elevados (especialmente internacional)
Solución: colaborar con transportistas de arte, calcular tarifas realistas, incluir seguro,
ofrecer opciones (envío estándar / exprés).

 

● Rupturas de stock / obras únicas
Dado que muchas piezas de arte son únicas, la tienda debe mostrar claramente si la obra
ya fue vendida, e incluso ofrecer una lista de espera u obras similares.

 

● Problemas de escala / proporción
Los compradores dudan si una obra se verá bien en su espacio. Aquí es útil ofrecer

herramientas de visualización: “ver en habitación”, simulaciones en foto del cliente (subir
imagen de su pared), medidas visuales.

 

● Soporte postventa limitado
Muchos artistas no tienen sistemas robustos de atención al cliente. Pero en este contexto, es
vital responder rápido dudas, facilitar devoluciones, mantener comunicación abierta.
Experiencia ideal paso a paso (viajando con el cliente)

 

1. Descubrimiento / exploración

 

El cliente llega vía redes sociales o buscador a la tienda. Ve una landing atractiva con
nuevas obras y colecciones. Navega por categorías: “Naturaleza Táctil”, “Mujer-espejo”,
obras por formato.

 

2. Selección / inspiración

 

Ve la ficha de una obra: imágenes de detalle, inspiración, historia y posibilidades de
presentación. Quizás ve un “cómo quedaría en tu salón” con simulaciones.

 

3. Decisión / compra

 

El cliente añade al carrito; revisa los costes totales; procede al pago mediante método
seguro. Recibe confirmación inmediata.

 

4. Emoción de la espera

 

Durante el envío, recibe emails informativos, fotos del embalaje, número de rastreo. Siente
que su obra está siendo tratada con cuidado.

 

5. Recepción y experiencia off-line

 

Al recibir, el unboxing es parte de la experiencia: embalaje cuidado, presentación estética,
nota de agradecimiento, instrucciones para colgar. Se siente que la obra ya “vende” con su
presentación.

 

6. Vinculación postventa

 

Después de unos días, recibe correo preguntando si todo está bien, pidiendo opinión,
ofreciendo futuras colecciones, invitaciones a exposiciones o workshops.

 

Ejemplos o paralelos inspiradores

 

● Algunas galerías y artistas conocidos ofrecen “mockups de sala” donde el usuario puede
ver la obra en ambiente (colgarla virtualmente en una pared fotografiada por el cliente).
● Marcas de diseño que envían empaques “de lujo” como parte de la experiencia —no es solo
funcional, es emocional.

 

 

Conclusión

 

La tienda online de Mar Giménez no debe verse como un mero escaparate, sino como una
experiencia integral: desde el descubrimiento hasta el momento de colgar la obra en casa. Si se

cuida cada punto de contacto (diseño, narrativa, confianza, embalaje, seguimiento), el cliente no
solo compra una obra, sino que vive un momento memorable. Este tipo de experiencia puede
fortalecer la fidelidad, mejorar la reputación del artista y hacer que sus compradores se conviertan
en promotores de su obra.